如何消除“版畫的寂寞”
盼過年（綜合版） 趙紅雨
2011年，版畫市場似乎有“要熱”的味道了，應運而生的版畫機構和各種版畫展覽逐漸增多。然而，版畫在國內更多時候處于一種尷尬境地，市場容量小、缺乏準確定位，使其發展屢屢陷入困境。近20年來，版畫市場一直處于低迷狀態，很多人都在尋找原因，探索版畫市場和版畫的產業化之路，但卻難以形成主流。好在國外的版畫市場一直向好，國內又不乏熱愛版畫的人士積極參與，探索的步伐雖慢，但還是掩蓋不住版畫的前行之勢。
版畫認知缺乏誰之過？
在西方和東方的日本，版畫消費量很大，它們是中產階級的主流收藏品，但在中國，版畫消費基本是個空缺。
在日常生活中，版畫還沒有走入千家萬戶。一方面，大眾對版畫存在著認知誤區。許多人認為版畫是印刷品，實際上版畫只是利用傳統印刷手段進行創作，凝聚了創造者的理念和創新，與印刷品有著本質不同。另一方面，版畫創作的學院風過于濃厚，無形中與大眾拉開了距離。
天津美院版畫系主任范敏表示，版畫創作集中于象牙塔，與大眾群體脫節。上世紀80年代以來，中國版畫進入轉型期，隨著此前的創作群體逐漸瓦解，創作的力量向學院集中，更多關注文化精神層面和個人情緒的表達，而忽略了普通大眾的需求。著名版畫家阿鴿也曾說過，版畫有其自身的優勢，版畫家應該運用版畫技法、形式的多樣性，使其貼近生活，創作出人們喜聞樂見的反映生活的經典之作。同時還要兼顧中低消費人群，創作一些價格適中的作品，這樣對版畫藝術的普及有很重要的意義。
版畫市場路在何方？
歷史上，版畫曾經在兩個代表時期很興盛：一是明朝，特別是萬歷年間，中國古代版畫發展到了一個高峰期；另外是魯迅倡導新興版畫運動時期，把版畫作為一種“武器”，現在有些人對其進行主題收藏，但它們未必適合掛在家里，因為這與我們繁榮、向上、蓬勃發展的時代不相符，在家更多是需要一種放松的環境。
繁榮過后，版畫到底要往哪個方向前行呢？是符號化、遵循傳統，還是可以換一個角度讓大家慢慢接受，接受之后再讓市場去檢驗？這就涉及到版畫的作用和意義：它首先應該具備裝飾性，有唯美的欣賞價值，再附有投資性和收藏性。這些基本功能擁有后，才由評論家品味其藝術性。版畫從來沒有改變過作為時代記錄符號的功能，如在瓷器、家具等拍賣會的圖錄中，就會找出當時的版畫來說明瓷器、家具準確的歷史來源和出處。更為重要的是，原創版畫是藝術品，而市場上限量印刷的某些名家作品只能歸為工藝品，所以買藝術品還是工藝品，對版畫收藏者來說，的確是個問題。
中國美協分黨組書記、駐會副主席吳長江認為，讓藝術走近大眾首推版畫，因為它更容易被大眾接受。相對于動輒十幾萬元、幾十萬元的油畫、國畫、雕塑等名家作品，版畫的公眾基礎還表現在市場價格更易被接受，畢竟版畫可以限量復制，并能夠得到等同于原作的藝術享受。他還提出，版畫家要放下架子，回報社會與人民，“版畫的寂寞”是社會給予藝術家積累的機會。
中產階層是現在人們常常提到的一個詞，它不僅體現在個人財富上，更重要的是其藝術形態、文化修養、審美基礎能達到一定的水平。這樣看來，中國進入中產階層時代還有一段距離。因此，完善市場經營機制，是發掘版畫市場的前提條件之一。
20多年的版畫發展中，市場上幾乎沒有可以讓版畫機構借鑒的成熟方式，有機構正在研究版畫的成品化問題，提出讓客戶買到的是包括作品、作品認證書、包裝等一整套的東西，而不僅僅是“一張紙”。也有公司在探索藝術品市場的退出機制。假如哪一天從某機構購買過版畫的客戶急需資金，只要他的手續合法、作品確認無誤，機構會以原價退還。如果作品的市場價漲了，機構會盡量在最短的時間里找到愿意買作品的藏家，扣除必要的手續費外，其他差價部分歸還客戶，這無疑解決了買畫人的后顧之憂。
此外，金融手段如租賃業務和信托業務也有待進一步開發。試想，如果你喜歡版畫，但不知道該怎樣妥善保管，就可以借鑒房地產的方式為客戶做信托，版畫的所有權是客戶，有機構負責版畫的保管工作；如果有人租，機構會在客戶同意的情況下幫他達成租賃業務，當然會收取適當的管理費；當版畫在市場上有差價變化時，機構也會及時建議客戶何時買或賣，這無疑又給客戶提供了投資機會。
版畫具有不同于其他藝術門類的特質，優秀版畫家的作品數量其實很有限，版畫的復數性就決定了在全民收藏日益臨近的未來，會是大有前途的一個藝術門類。
（編輯：孫菁）