五代散樂圖（刺繡） 蘇繡藝術創新中心制作

　　◎ 保持創造活力是文化傳承的關鍵。

　　◎ 因為有著活態流變的靈活性，傳統工藝美術往往在切合現實、應對問題、滿足需要的生產實踐中，自然而漸進地實現著技藝的改良、提高或革新。

　　◎ 現實之中，如何以作品創新來協調生產與消費的關系，正是真正需要傳統工藝美術直面的問題。

　　保持創造活力是文化傳承的關鍵。傳統工藝美術的當代傳承，也要通過創新來增強活力，以適應不斷變化的社會生活需要。然而，怎樣把握傳統工藝美術的創新實踐，避免違背本性和規律的“自戕的創新”，卻是應該予以高度重視的。前不久，中國藝術研究院主辦的張美芳蘇繡藝術精品展便就傳統工藝美術的創新實踐提供了一個優秀的范例。

　　與工業生產不同，傳統手工藝是由生產者自主的生產力，它可以包容和體現生產者的個性及創意，工藝手法和作品形態也可以自由調整，在適應消費需要方面具有很大的靈活性。基于這種特性，保護傳統手工藝與憑借傳統手工藝進行創新生產，本不稱其為矛盾。從根本上說，與勞作個體交融為一的傳統工藝美術，其工力的發顯和物化的功績，必然貼合于手藝人的身心狀態，以至像自然生命運動一樣富于變化，所呈現出的總是一派絕不重復的新態新貌，是一種不斷創化開新的生態生產力。

　　手工制作具有“千人千品，萬人萬相”的產出效果，表現為作品形、色、質的獨一無二性。這種與生命、生態緊密關聯的生機創化之“新”，富有鮮明的人格韻致和豐富的人文蘊涵，真正體現著藝術的原真性，并因此具有高度的文化附加值。就技術創新而言，因為有著活態流變的靈活性，傳統工藝美術往往在切合現實、應對問題、滿足需要的生產實踐中，自然而漸進地實現著技藝的改良、提高或革新。在工業文明高度發達的今天，對傳統工藝美術的保護和傳承，最要緊的就是維護它作為生態生產力的手工性質，以及以生機創化、活態流變之“新”為特質的核心技術與核心價值。

　　作為優秀的中國傳統手工藝和珍貴的國家級非物質文化遺產項目，蘇繡講究“平、齊、和、光、順、勻”、講究“排比其針，密接其線”，具有構思巧妙、圖案秀麗、色彩清雅、繡工精致、針法活潑的風格特色，在中國傳統刺繡藝術體系中享有崇高的聲譽和地位。為了適應新的表現對象，達到相應的藝術效果，蘇繡在針法、技法和材料形態方面進行了創造性的探索，對傳統風格和工藝講究作出更加符合現代審美趣味的創新調整與變化嘗試，找到了傳統技藝與當代生活的最佳結合點。張美芳作為國家級非物質文化遺產蘇繡項目的代表性傳承人，其對蘇繡技藝傳統有深切的領悟和全面的掌握。她堅信，蘇繡這樣的傳統手工藝應該與時俱進，通過不斷的改革和創新使之更加適應現代社會生活需要。張美芳根據現代審美趣味的變化，以開闊的藝術視角向姊妹藝術學習，大力拓展題材和內容的表現范圍，把蘇繡藝術引入到一個更加廣闊的境地。

　　然而，時下對于傳統工藝美術這種流變不斷、新態永呈的技術本性及其人文價值還缺乏足夠的認識。人們往往按工業模式對待傳統工藝美術的創新實踐，要求手工生產追求、攀比工業生產一般的產能規模和批量效益，以致在涉及其核心技術和核心價值的環節，將電腦、激光加工一類的工業化技術引進或改造作為“技術創新”。殊不知，如此的“創新”不啻手工藝的工業化，這是自戕性質的，它根本地改變了傳統工藝美術的技術本性，致使產品在“同質化”中喪失了手工制作所特有的藝術品質和文化高附加值。

　　對于傳統工藝美術的當代創新，張美芳的做法和經驗無疑具有啟示意義和表率作用。她的蘇繡創新并不是“自戕的創新”，她維護蘇繡的手工性質，切合技術特質和本性，講究地在技法、手段或材料方面加以調整、改良或革新，其作品既有強烈的時代氣息和新穎的形式感，又不失手工之繡別具一格的人格韻致和美學品質。她的作品表現油畫、表現雕塑、表現攝影，表現現代藝術的活潑形式，還表現高科技的穎異圖像。在她的努力下，蘇繡藝術形式變得更加豐富、更加多樣，有了更為新穎的面貌，突破了單純模仿工筆繪畫或表現花鳥獸蟲的傳統格局，具有非常強烈的時代感。

　　在張美芳的繡作上，傳統蘇繡所講究的“排比其針，密接其線”的滿鋪方式，被巧妙而靈活地加以虛實處理，既充分展現了吳冠中繪畫原作上的虛實關系又不失蘇繡技藝的自身特點。她一方面遵循蘇繡的傳統處理方式，繼續保持那些已成為社會審美習慣的特定肌理、色澤和質地；另一方面則在材料處理方面融入現代審美經驗，以變化的材料效果增強蘇繡藝術語言的豐富性和形式感。譬如在《金核子對撞》一作上，為了表現金核子對撞時瞬間閃亮光燦的視覺效果和爆發力度，張美芳和絲綢專家全力合作，專門研制出一種截面為三角形的絲線，使得刺繡線條能夠產生強烈的折光，呈現出一種閃閃發亮的特別光感效果，非常傳神。另外，在絲線染色方面，張美芳也做過一些利用現代科技的嘗試。而她的所有這些努力，大大拓展了蘇繡藝術的表現力。

　　其實，現實之中，如何以作品創新來協調生產與消費的關系，正是真正需要傳統工藝美術直面的問題。憑借傳統手工藝的生產活動，需要根據消費方面的情況來調整工藝手法和作品形態，以期最大程度地適應和滿足消費需要，這種意義上的創新，是傳統工藝美術傳承人在非遺保護實踐中應該認真對待的問題，不能以為保護傳統手工藝就是墨守成規，就是一成不變地固守某種產品的功能、樣式、形制或紋飾。眼下推崇的非遺“生產性保護”，所強調的就是以保持核心技術和核心價值的傳統手工藝積極開展生產實踐，通過不斷制作和開發切合現實需要的產品，融入當代社會生活。傳統工藝美術的生命力在于參與當代社會財富創造，傳承人要利用所掌握的手藝不斷地創造貼近時代、貼近生活、貼近現實的作品。中國傳統工藝思想一直強調立功成器、備物致用，以產品創新協調生產與消費的關系亦是其中的應有之義。(呂品田)