40年前的一個夜晚，在一出正在上演的話劇舞臺上，一面充當背景的五星紅旗歪歪斜斜、幾近傾倒，導演看得出冷汗，直喊“大旗不要動”。原來，一位負責擎紅旗的少年打盹了……演出結束后，少年懊惱極了，他抱著紅旗獨自思過，從此，這面紅色的旗幟飄進了少年的生命深處，而且一飄就是幾十年。
當時懵懂的少年，如今已是腕兒級的人物。他就是國家一級編劇、中國人民解放軍總政治部話劇團團長、中國劇協副主席、第三屆“全國中青年德藝雙馨文藝工作者”稱號獲得者孟冰。記者采訪當日，孟冰的14部戲劇作品即以“紅旗飄飄”為主題，在全國開始展演。
41年的藝術道路中，孟冰創作的42部作品堪稱氣勢宏大的戲劇交響樂，曹禺戲劇文學獎、中國話劇金獅獎、國家舞臺藝術精品工程獎等均有他的份兒。戲劇圈里的“孟冰現象”，說的就是他在關注現實生活、弘揚主流價值觀、創新表現形式等方面的探索與成就。“戲劇已經成為我的生活方式、思考方式和表達方式，戲劇是我生命中一個重要的組成部分。”孟冰動情地說。
腳踏大地 自己先被感動
孟冰出身于干部家庭，從小當文藝兵，跑了10年“龍套”，在經歷繁雜磨練的同時，他的藝術夢想也冉冉升起。于是，對舞臺有著無限遐想的孟冰從少年情懷的最深處、從最熟悉的人物入手，開始了早期的創作積累。1983年，孟冰等人在魏敏帶領下創作話劇《紅白喜事》。“在農家的炕頭上，我們聽到了農民真實的生活故事，于是在劇本里又添加了中國農村千年封建思想、道德文化等方面的內容。”孟冰回憶說。后來《紅白喜事》由北京人藝演出后反響熱烈，不少人對孟冰有了了解，當時就有專家預言“這個小孟能做大事”。而這些更堅定了孟冰寫好劇本、奉獻舞臺的信念。“話劇能夠給我美好、激情、希望與力量。”孟冰感言。從此，他的創作一發不可收拾，相繼創作了《郝家村的故事》《綠蔭里的紅塑料桶》《來自滹沱河的報告》《突圍》等作品。
民族風格與現實主義傳統是中國話劇的精神追求。孟冰的創作深受曹禺、老舍等前輩劇作家影響，并師承胡可、魏敏、石涼等軍旅戲劇家，他敢于直面人生、直面現實、直面歷史，敢于為時代主旋律“代言”，如實地向世界訴說內心深處的種種感動與思考。“要用感動自己的作品去感動觀眾。”孟冰說他創作話劇《黃土謠》是因為被劇中的原型宋先欽感動了。“當從電視上看到關于宋先欽還債的故事時；當喝完湖南人自己釀制的米酒、昏昏欲睡地躺在宋先欽家冰冷的木床上時；當我守著一盆炭火面對宋先欽這樣一個50多歲的男人失聲痛哭時……我的心真的被震撼、被感動了。”孟冰說，當這種感動逐漸積累，便產生了一種不吐不快的感覺。
打從創作之日起，孟冰就深深扎入生活的海洋，打撈出最真實、最珍貴的東西，將想說的人或事搬上舞臺，并在故事中融入歷史發展的大環境，以小見大，細節生動，在軍內外產生了廣泛影響。
仰望星空 寫英模的“專業戶”
最近十年，更是孟冰創作的高峰期，《桃花謠》《黃土謠》《野火春風斗古城》《白鹿原》《生命檔案》等囊括了全軍乃至全國戲劇界的所有重要獎項。主旋律戲劇作品中，不少人認為最難的題材是“英模戲劇”，孟冰卻把這個題材做得相當出彩，還被稱為寫英模的“專業戶”。2009年，孟冰在《生命檔案》中為“當代英模”立傳，劉義權平凡而偉大的一生打動了無數觀眾的心。“劉義權是個悲劇英雄，有悲劇的崇高美。寫他的事跡，反映的不僅僅是他這個人，也表達了我們作為觀者的內心感受。”孟冰說，英雄人物的思想境界是人性深處的崇高，文藝創作就應該讓那些充滿理想、激情、感召力、震撼力的生命過程來影響我們的現實生活。
真正的傳統話劇，是關于思考的力量，是關于美好的追求，是對社會、對人性建立崇高的品格，這也是現實主義戲劇的偉大魅力所在。孟冰表示，主旋律作品也可以做得很精彩，要改變大眾對于“主旋律作品必定唱高調”的固有認識，使得主流價值觀的戲劇有一個生存的空間。經過了多部作品的磨練，孟冰的創作風格更加鮮明。無論是寫領袖、偉人，還是寫英模、普通人，孟冰的劇作始終充滿了正氣，凝聚著一種大氣厚重的時代精神。
另辟蹊徑 鼓動你思考
在繼承現實主義傳統的基礎上，孟冰也在積極尋求戲劇的發展與突破，政論體話劇就是他構建的新方式。孟冰介紹說：“政論體話劇描寫領袖人物是直接抒發觀點，但不是刻板的說教，而是充滿了浪漫和想象，將領袖還原為普通人。”2008年，政論體話劇《毛澤東在西柏坡的暢想》橫空出世，該劇真摯展現毛澤東的心路歷程，以當代意識引導觀眾去探究那段波瀾壯闊的歷史。有人說：“劇院就是一個民族當眾思考問題的場所。”通過具有思考力量的政論體話劇，當演員與觀眾一同陷入某種思考時，話劇也就實現了真正的價值，綻放出巨大的吸引力。
“我有寫不完的戲，我的創作永遠在路上！”孟冰說。此言不虛，他不僅保持著充沛的創作激情，今年共有《誰主沉浮》《開天辟地》《尋找李大釗》等7部新創作品；還樂于嘗試各種藝術手段，比如在政論體話劇《尋找李大釗》中玩起了“穿越”，采取戲中戲的結構，由歷史和現實兩條主線切入，既融入了歷史的莊重感，又展現了獨特的現實視角；其創作的體裁不僅有話劇、音樂話劇，還有歌劇、電視劇、兒童劇等。
說起不久前獲得的第三屆“全國中青年德藝雙馨文藝工作者”稱號，孟冰在光榮自豪之余，又覺得不安和沉重。他告訴記者，文藝工作者是靈魂的工程師，德藝雙馨是理應做到的，他覺得自己還做得不夠，還得多為國家社會作貢獻。高爾基曾用“俄羅斯是戀女，知識分子是情郎”來比喻知識分子對國家的眷戀深情，對此孟冰頗有同感。作為一位在黨和國家培養下，在人民軍隊中成長起來的劇作家，孟冰的戲劇創作貫穿著一條重要主線：以高度的社會責任感，以藝術家的大情懷大思考關注歷史變遷、國家的命運，以及社會發展中人的命運。從歷史回眸當下，從當下思考歷史，在歷史和當下的發展律動中洞察人性，為偉大的時代、偉大的民族、偉大的黨傾情吟唱。孟冰也希望通過自己的作品引發人們對于思想道德和理想信念的思索。曾有人邀他寫部輕松詼諧的都市類話劇，孟冰拒絕了：“我想我只會寫慷慨悲歌，寫熱血沸騰的戲。”末了又補上一句：“我是軍人。”
從曾經抱著紅旗在舞臺上打盹的小孩到如今話劇界的領軍人物，41年的軍隊生活，41年的舞臺春秋，42部優秀力作，孟冰保質保量、毫不懈怠。而這背后，亦是刻苦勤奮的成果。“經常有人問，他身兼總政話劇團團長、中國劇協副主席，有大量事務性工作和社會活動，怎么還能寫出這么多好劇本？我和他是鄰居我最清楚，他家的燈每天凌晨4點半就亮了。”著名演員魏積安“爆料”說。
（編輯：李釗）