小劇場戲劇風雨三十年
話劇《絕對信號》的劇照
今年是中國小劇場話劇誕生30周年。1982年9月19日中國第一部小劇場話劇《絕對信號》在人藝三樓小宴會廳誕生，30年的時間，歷經戲劇文化與市場的大浪淘沙、千錘百煉，從少人問津到滿地開花，小劇場話劇早已不再是新鮮事物，而逐漸成為現代年輕人文化生活的重要組成部分。
在流變中走向繁榮
上世紀80年代戲劇整體的生態由盛轉頹，隨著電視機的普及，看大劇場戲劇的觀眾越來越少，小劇場戲劇作為一種投資成本低的藝術樣式，找到了市場生存的可能性，靠著多演，慢慢攢人氣賺口碑積累了票房。
上世紀90年代，一批知識界的代表人物，如黃紀蘇等人開始關注小劇場戲劇，劇場成為他們藝術觀點、社會思考和情緒表達的出口，這也使得小劇場戲劇以實驗性、探索性、先鋒性的面貌呈現，不但帶來更濃厚的生活氣息，還帶給觀眾更多思考。張廣天、李六乙、孟京輝、牟森等人成為小劇場戲劇帶頭人。1993年小劇場戲劇漸成氣候，其中最引人關注的作品當數孟京輝導演的《思凡》，隨后還有《安道爾》、《陽臺》等作品，在除了固定的戲劇觀賞人群之外的白領、學生、知識分子中產生了影響力。整個90年代小劇場戲劇的發展是良性和循序漸進的。
從2003年開始，小劇場戲劇得到了發展，看話劇已經成了很多年輕人的慣性消遣，小劇場話劇對于年輕人來說是一項時髦的業余活動。尤其是2005年“戲逍堂”的成立，一批瞄準市場的小戲開始推出，這些小戲的題材通常關注的是社會熱點，表現的形式大多很搞笑，在攪熱戲劇市場的同時，也帶來了很多爭議和困惑。2008年，小劇場戲劇進入較為活躍和繁榮的階段。今年，小劇場上演的劇目較之前十年更是數倍增長。從1月份至今，北京市24家小劇場共上演劇目354臺，3327場，劇目和場次數分別比去年同期增長121%和163%。這也意味著，北京的小劇場平均每天都有超過一部新戲上演。劇目的增多，小劇場演出題材的多樣，標志著小劇場走向繁榮。
期待更多領軍人物
說到小劇場戲劇，不得不提的兩位導演就是林兆華和孟京輝。被業內稱為“大導”的林兆華，30年前創作了中國第一部小劇場話劇，拉開了中國小劇場話劇運動的序幕；另一位是孟京輝，他從90年代初開始接觸小劇場戲劇，是中國小劇場戲劇作品最多產的導演，也正是他將中國小劇場戲劇帶到了世界舞臺，他的作品參加了阿維尼翁戲劇節，讓中國小劇場戲劇有了更加廣闊的空間。
《絕對信號》是林兆華獨立導演的第一個戲，在當時的條件下，劇院領導抱著“試驗試驗”的心態，林兆華也自覺心中沒底。當拿到《絕對信號》這個劇本的時候，林兆華就覺得現成的導演手法已經不夠用了，既要表現現實空間，又要表現心理空間，還得有想象空間，三個空間還要讓觀眾看懂。為了更好地表現作品，在沒有舞臺燈光的情況下，演員們就用手電筒照著自己的臉來演出。每晚演出之后，劇組的編劇、導演和演員都直接和臺下的觀眾交流，這也開辟了人藝和觀眾交流的傳統。《絕對信號》在當時整個戲劇界產生了很大震動，當時的戲劇評論家林克歡、童道明看完都很興奮，評論說：“戲劇也可以這么演！”
1993年從中央戲劇學院畢業后，孟京輝被分配到當時的中央實驗話劇院。拿著劇院給的7000塊錢，孟京輝開始做了他的第一部小劇場戲劇《思凡》。從這部戲開始，孟京輝開始認識到，小劇場話劇不是大劇場話劇單純空間的縮小、成本的降低，在小劇場里的表演不能“小”，反而要“大”。
有了《思凡》的成功，孟京輝堅定了“小劇場戲劇創作從此要往不規則的方向走”的戲劇主張，于是1994年他排演了《我愛XXX》，這是小劇場話劇里第一次沒有劇情的戲。1995年他又排了《沃伊采克，放下你的鞭子》，還有1997年的《愛情螞蟻》和后來的《盜版浮士德》等等。現在為年輕觀眾所熟知的孟京輝的話劇是《戀愛的犀牛》，該劇至今已經演出了上千場。
除了林兆華和孟京輝兩位先行者，許多新銳導演也形成了自己的風格，比如黃盈、黃凱、趙淼等，或幽默風趣，或巧妙諷喻，或青春時尚，或特立獨行……盡管提到的小劇場話劇青年導演們已經有了自己的代表作和穩定的觀眾群，但從編劇、導演、演員到制作，整體戲劇人才的短缺仍然是小劇場發展的瓶頸。無疑，唯有不斷層的人才隊伍，才會有小劇場戲劇的多樣化和長足發展。
有待拓展新空間
隨著戲劇市場的回暖，近年來，民間劇團、民營劇場如同雨后春筍般成長壯大起來，日趨蓬勃。蓬蒿劇場、蜂巢劇場、楓藍國際小劇場、麻雀瓦舍等小劇場不斷涌現出來。與此同時，民營戲劇團體在戲劇市場中闖出來一條適合自己的道路，一些民營劇團打出了名堂、打響了品牌，“戲逍堂”、“繁星”、“春天戲劇”、“哲騰”、“開心麻花”等已經是為觀眾所熟悉的“名劇團”。
同時，諸如“北京國際青年戲劇節”、“南鑼鼓巷戲劇節”等戲劇活動，其規模也逐年擴大。以今年的“北京國際青年戲劇節”為例，18部國外劇目、5部港臺劇目及30部內地劇目集中上演，不同題材、不同風格的戲劇作品可以滿足各種戲劇觀眾的欣賞口味和觀賞需求。
小劇場戲劇走進高校，也將大學生帶入到了戲劇的制作和演出中來。一些藝術院校如中央戲劇學院、北京電影學院、中國傳媒大學等紛紛成立校園劇社及“黑匣子”小劇場，演出本校學生自己編導的作品。“中國大學生戲劇節”迄今已舉辦了11屆，從2001年第一屆的4所高校6個劇目到今年的126所高校149個參選劇目，從只涉及身邊現實生活題材到具有史詩氣質的歷史題材，從劇本的清澀到日臻成熟……11年來，近200部大學生原創或改編話劇在大學生戲劇節上展演，引發了中國高校的戲劇熱。從80后到90后，越來越多的大學生熱衷于欣賞戲劇、自編自導自演戲劇，既是觀眾又是演員，這為戲劇的繁榮增添了活力。
走過了30載春秋，小劇場戲劇從最初的實驗先鋒色彩濃厚，逐漸發展成非典型性實驗戲劇和商業性戲劇占主導地位的格局，企業化管理和商業化運作成為不可回避的選擇。劇目營銷成為重中之重，這是商業戲劇的一個特點，也激勵著創作者更加努力提高作品質量。而隨著微博、微信等新媒體的興起和普遍使用，小劇場戲劇的創作和營銷等手段不一而足，能否對新媒體技術與理念進行合理化使用，也將在很大程度上影響著小劇場戲劇的發展與繁榮。
（編輯：竹子）