藝術的“印”跡——記十八大代表、中國篆刻院常務副院長駱芃芃
駱芃芃近照
走進中國藝術研究院中國篆刻院常務副院長駱芃芃的辦公室，中式的圓桌、圈椅、書架、條案……身著中式服裝、剛剛參加完藝術研究院開學典禮的駱芃芃，正在屋里忙著，她要準備即日起程去韓國，參加中韓建交20周年紀念活動的書畫藝術展，準備展品、備齊畫冊、宣傳中國篆刻的資料……忙得不亦樂乎；期間不斷有學生來討教，有朋友來祝賀她當選為篆刻界唯一的十八大代表。
>>生活的印記
駱芃芃被國外同行稱為“神刀女”，小時候從父親收藏的《故宮周刊》中學習版畫，更迷上了篆刻，30年刻印近兩萬方。“刻印需要有師從，這個師從，一是從老師處習得，二是從書本中尋找藝術風骨。而我，從對古璽的喜愛出發，主要從靈動、高古的古璽中找到脈絡，所以我喜歡豪邁、爽快、奔放的藝術風格。”她的作品，在計白當黑、琢磨文字、推敲章法之間，有秦漢印的傳統功力，又有現代人鮮活的靈性，印面透溢著勃然的生機，亦有著巾幗不讓須眉的豪氣。
如今更多的篆刻家追求古風，將印面處理得有如出土文物；而駱芃芃卻“獨辟蹊徑”——將自己的作品刻在茶壺、茶杯、茶餅、郵票上，展現出頗富現代感的印風。“很多人認為篆刻是一種小眾藝術，但從3000多年以前，篆刻就一直是實用性與藝術性相結合的。”駱芃芃認為，“生活中的印跡”很多，沒有必要刻意追求復古；加強篆刻的實用性功能，用刀表現當代人的思想，讓篆刻不完全是束之高閣的“陽春白雪”，也可以是與人們生活息息相關的“下里巴人”。
>>篆刻=裝置藝術？
16枚10公分見方的大印，“仁者樂山”、“清虛無為”等36枚諸子百家警句的印章，4枚《論語》巨型大印在展廳中排布成“牡丹印陣”，展現出章法的構思、刀法的精微、氣力的雄強，作品上刻莎翁、牛頓、培根的名言，印陣構成篆刻藝術空間全新展示的方式。這是今年4月倫敦書展期間，“中國印的世界——駱芃芃篆刻書法藝術展”展覽上“驚人新穎”的展陳形式。
篆刻的展陳如何成為裝置藝術，與茶文化、書齋文化、園林文化融匯貫通，渾然一體，觀眾在其中如何得到清新、純粹、深邃的精神享受，是駱芃芃自2006年起一直在思考和探索的課題。
“2006年，我們準備去意大利做篆刻展覽，當時我想，新中國成立快60年了，但書法、篆刻展覽已經完全不適應今天的環境——它本來該在中式的建筑環境中展示，但我們現在只有普通的展廳環境，就顯得格格不入——小小的印花貼成印屏，一字排開，拉上展線，觀眾根本看不見，篆刻的意境完全喪失了。”
2006年，駱芃芃去意大利舉辦“中國印文化藝術主題展”時，就有個概念：展原石。“怎么讓外國觀眾明白、喜歡中國篆刻？我們把小印樣放大，把印床、印材、印譜、刻刀、毛筆，都拿到展廳里呈現。”2008年，駱芃芃策劃“金石永壽——中國壽山石篆刻藝術展”，2000多米的展線，她在主題創作廳，邀請眾多篆刻名家共同刻出100句《論語》和36句《道德經》，以佛龕式的設計承載這些原石，用以展現中國古代儒釋道精神的統一；而在書齋式的開放展廳中，她設置了條案、多寶格、書柜、圈椅、太師椅等古典家具，“人一進去立刻能感到心靜了，可以隨意取閱書齋中的書，用以滿足觀眾觀看展覽的余興，和想要了解的知識點。”
2009年，駱芃芃進一步從“書齋”走向“園林”。在“江山多嬌——慶祝中華人民共和國成立60周年篆刻藝術精品展”中，她設計了八棱柱的裝置，在上面鑲上20厘米見方的放大的印面，在北京恭王府的園林中，篆刻與山石、亭臺、樓閣有機地融為一體。
2011年，她用16方大印排布成印陣，放置在中國婦女兒童博物館舉辦的“天翰云章 金石永年——駱芃芃篆刻書法藝術展”中，以極大的個性和視覺沖擊力，將形式美與藝術美的融合推向極致。
在駱芃芃看來，一個真正的篆刻家是文化的傳承者，是精神的勞動者，篆刻藝術不能僅著眼于棗粟之小的印面；而刀石之外，還有一個大篆刻、大文化的天地，正在等待著她呢。
>>準備啟程
駱芃芃辦公室正中間墻上的鏡框里，放著2009年9月聯合國教科文組織保護非物質文化遺產政府間委員會第四次會議審議通過“世界人類非物質文化遺產代表作——中國篆刻藝術”的證明文件。這是駱芃芃和中國篆刻人堅持努力的結果。2008年，中國藝術研究院中國篆刻院與西泠印社著手將中國篆刻申遺，駱芃芃成為申報項目負責人，歷時一年時間，成立申遺委員會、撰寫申報文本、搜集圖片資料、撰寫申報片腳本、攝制專題片、通聯全國篆刻團體和個人對申遺認同的書面承諾、論證申報材料……諸多事無巨細的環節中，她帶著一種舍我其誰的使命感親力親為。
“現實告訴我，不是任何事情只憑努力就能夠做成；現實還告訴我，如果不肯努力，任何事情都不能做成。所以今天我仍然努力著。”
多年來，她在日本、韓國、新加坡、南非、意大利、法國、納米比亞、中國臺灣和香港各地舉辦展覽、講學研討，進行藝術交流。她認為，這些活動給了中國篆刻家一個機會，建立與別國同行的情感，建立學術的認知，“但我們不能停留在這一層面——讓別人了解我們的思想、藝術、理念，必須建立長久的可持續的交流關系，深入到藝術教育、互送專家、聯合辦展等諸多問題，才能讓異國他鄉的篆刻家和公眾知道你的藝術、喜歡你的藝術、研究你的藝術。”
如今，她又準備啟程了。“我越來越清晰地感到，篆刻和書法已經成為我生命的一部分。無論我走到哪里，無論有多少事情纏身，無論有多久沒有去觸碰它，我心里最惦記、最能守得住的依然是我的藝術。”
（編輯：子木）